Teatro Municipal Ignacio A. Pane

La historia del Teatro Municipal Ignacio A. Pane comienza cuando la sala de sesiones del Congreso Nacional, construida en 1843, cambia su destino administrativo por uno vinculado con las artes. En 1853, el Maestro Francisco Dupuis recibe licencia para enseñar música en las oficinas y en los corredores, y dos años después el edificio quedo convertido en Teatro Municipal. La inauguración se realizó el 04 de noviembre de 1855.

El Teatro Nacional desde entonces el mayor centro de irradiación de la cultura en términos de teatro y música para los asuncenos. Incluso en la guerra de la Triple Alianza, el teatro nacional siguió funcionando en las medidas de sus ya reducidas posibilidades, como un faro de la cultura también, de sentido y sentimiento de patria. Desde términos de la guerra hasta mil novecientos ochenta y tantos, actuaron en el Teatro Nacional numerosos artistas paraguayos y extranjeros.

Gracias a que Asunción tiene su teatro abierto, artistas y músicos en gira llegan y contribuyen notablemente a la formación del gusto en el cada día más exigente público paraguayo.

Es solo un acto de justicia recordar que durante la primera mitad del siglo XX no existió en Asunción un edificio destinado a la cultura con las glorias del Teatro Municipal. Más aún entre 1940 y 1960, el escenario del Teatro Municipal reunió a los mayores representantes de las artes escénicas en el Paraguay. En esa época el viejo Teatro Municipal era conocido ya por todos como él. Teatro Municipal Ignacio A. Pane.

En términos de historia edilicia, la segunda mitad del siglo XX vio en el Teatro Municipal un edificio que mantuvo sus características esenciales, pero que progresivamente fue objeto de adiciones al margen de su estilo constructivo. Una parte considerable de la madera usada en la construcción del teatro se hallaba en avanzad deterioro en las dos últimas décadas del siglo XX. Por otra arte. Crecían los del uso del edificio. Todo esto motivo el cierre del teatro durante muchos anos.

En 1997 comenzó el proceso restaurativo del edificio. Se comenzaron excavaciones en lo que fue el primer teatro en tiempos de la presidencia de Don Carlos Antonio López. Junto con los trabajos arqueológicos se realizaron también investigaciones históricas que demostraron que en ese lugar Los Trabajos prosiguieron hasta completar las obras en su totalidad, y de esa manera en 2006, el teatro quedo oficialmente habilitado para su uso.

Al poco tiempo de su habilitación el Teatro Municipal recobraba el brillo de sus antiguas glorias con un remozamiento edilicio que hoy es orgullo de la ciudad y con una programación que goza del entusiasta apoyo del público.

Señoras y Senores El edificio cuenta con las siguientes instrucciones de salida de emergencia.

En el sector de platea se encuentran ubicadas dos puertas de salida de emergencia. A la derecha, con solo pulsar podrá acceder a la calle chile. Por el lado izquierdo, se puede acceder a la calle de Alberdi.

A demás de las puertas de ingreso y de salida cuentan con amplias puertas para la evacuación

El primer nivel, tiene el mismo mecanismo pero las salidas de urgencias por los costados dan rumbo a las escaleras que están plenamente señalizados.

El segundo nivel de los palcos tertulias se encuentra con las puertas laterales por izquierda y derecha para acceder a las escaleras tanto hacia la calle de chile y de Alberdi.

El tercer nivel, Palcos Paraíso, también cuentan con dos salidas de emergencias por los laterales de izquierda y derecha para la salida a las escaleras. Todas las salidas están debidamente señalizadas.

DIRECTORA

Margarita Irún

Primera actriz paraguaya egresada de la Escuela de Arte Dramático Alberto Williams de Buenos Aires, Argentina.

Profesora superior de declamación y directora fundadora en 1.968 de la Escuela de DeclamaciónMargarita Irún, y más tarde en 1.975 fundadora y directora de la Escuela de Formación y Expresión Teatral Margarita Irún. En el año 1.990 el Instituto pasa a denominarse LA ESCUELA TEATRO Margarita Irún, reconocida por Decreto Ley nro.33 del Ministerio de Educación y Cultura.

Directora de M.I. producciones a partir del año 1.990.

Integrante del elenco estable del Ateneo Paraguayo.

A partir del año 1.982 hasta la fecha, forma parte del Elenco estable del Arlequín Teatro.

Del 2007 al 2.011 Miembro Consejera del Teatro Municipal de la Ciudad de Asunción.

Del Febrero 2.010 hasta Julio 2.013, Directora del Instituto Municipal de Arte de la Municipalidad de Asunción.

Del Julio 2.013 como Directora del Teatro Municipal.

Como actriz, ha sido protagonista de obras tales como La Casa de Bernarda Alba, Doña Rosita La Soltera , Bodas de Sangre (Federico García Lorca), Las criadas de Jean Genet, Las Troyanas de Eurípides, Madre Coraje de Bertolt Brecht, El diario de Ana Frank, Tartufo de Moliere, El jardín de los Cerezos de Anton Chejov, Medea de Eurípides, La Chunga de Vargas Llosa, Los Físicos de Friedrich DÃŒrrenmatt, Cita a Ciegas de Mario Diament, Rey Lear de Shakespeare, La Celestina de Fernando Rojas,

El Zoo de Cristal de Tenesse Williams entre muchas otras.

Dirigida por Directores de la talla de Carlos Gimenez (venezolano), Carlos Aguilera (uruguayo), Alain Gotre (francés), Juver Salcedo(uruguayo), Nelly Goitiño (uruguaya), Arturo Fleitas (paraguayo), Mario Prono (paraguayo) , José Luis Ardissone (paraguayo), Agustín Nuñez (paraguayo), entre otros .

INVITACIONES INTERNACIONALES

  • 1.988, Recibe la Invitación de la organización del Festival Latino New York, bajo el patrocinio de Joseph Papp, para integrar el elenco norteamericano en idioma inglés delNew York Shakespeare para el Festival de las Artes en Nueva York, con la obra del venezolano José Antonio Rial, The Death of García Lorca, bajo la Dirección del Director Fundador del Rajatabla Carlos Giménez, interpretando al Ama de Lorca.

  • 1.989 Es invitada por el Director del Rajatabla Carlos Giménez, con el unipersonal La Reina de la Radio del brasileño José Saffiotti Filho, bajo la Dirección del actor y director paraguayo Agustín Núñez, dentro del marco del Festival Latino en Venezuela, en la Sala de Conciertos del Ateneo de Caracas.

  • 1.989 Invitada por Carlos Giménez al festival de monólogos de primeras actrices venezolanas, con la Reina de la Radio, en el Ateneo de Caracas.

  • 1.989 Invitada al festival latino de teatro de Córdoba, con La Reina de la Radio.

  • 1.989 Invitada dentro del festival latino de Nueva York, en la Ciudad de Méjico, con La Reina de la Radio, con una gira por varias ciudades del interior de Méjico.

  • 1.990 Invitada especial de Andrés Torres, coordinador general del festival latino de Nueva York en Méjico.

  • 1.991 Invitada al festival del mundo en Francfurt, Alemania con La Reina de la Radio.

  • 1.992 Invitada con Ramona Quebranto por la Asociación de Críticos de Montevideo, Uruguay, al Festival Internacional de Teatro.

  • 1.998 Invitada al festival de Montevideo con Doña Ramona, teatro Circular de Montevideo.

  • 2.013 La Embajada de Alemania, a través del Ministerio de Relaciones Exteriores de la Repóblica Federal de Alemania, distinguió a la Sra. MARGARITA IRUN, con una invitación para un viaje temático: REUNION DE EXPERTOS DE TEATRO DEL MUNDO, que tuvo lugar en BERLIN, del 3 al 13 de Mayo.

PREMIOS

  • 1.992 Galardonada con el Tradicional Premio de Los 12 del año, instituido por la Red Caracol de Asunción (Radio 1ro de Marzo), por la interpretación del personaje Ramona Quebranto. Igualmente Tito Chamorro recibe el premio por Mejor Dirección.

  • 1.998 Premio de Los 12 del año por la actuación de la criada de Doña Ramona.

  • 2.004 Integra la terna de mejor actriz del año por la Chunga, junto a su hija galardonada por El zoológico de cristal de Tenesee Williams.

  • 2.013 En fecha 28 de Mayo del año 2013, la Dirección General de Educación Artística del Ministerio de Educación y Cultura hizo entrega de reconocimiento por la labor docente y artística a la Sra Margarita Irún.

  • 2.013 Edicion 41 FESTIVAL DEL LAGO YPACARAí, FESTIVAL DE POESíAS. Homenaje y entrega de reconocimiento a la trayectoria de Sra Margarita Irún, por su invalorable dedicación a la creación y difusión de la interpretación poética a nivel nacional e internacional. Comisión Municipal de Folklore y Artesanía. Ypacaraí Agosto 2013.

Espacios

Ignacio A. Pane

El salón principal tiene capacidad para 600 personas.

La sala se divide en: Platea, Palcos Vip, Palco Tertulia y Palco Paraíso.

Además cuenta cuatro camerinos individuales con baños privados y dos camerinos colectivos.

El mismo posee 12 varas totalmente computarizadas para subir y bajar escenografías y telones panorámicos.

También cuenta con una sala de luces y sonido totalmente equipada.

Baudilio Alio

Don Baudilio Alió fue un empresario teatral catalán radicado en el Paraguay a finales del siglo XIX. Fue un conspicuo promotor cultural de su época y el introductor de la ópera en el país, además de fundar compañías de zarzuela y llevar adelante la construcción de la más importante sala de espectáculos de la capital paraguaya, el actual Teatro Municipal de Asunción. Claro que, entonces, se llamó Teatro Nacional, donde tuvieron lugar memorables presentaciones artísticas y cinematográficas.

Por intermedio de don Alió, actuaron en escenarios paraguayos importantes cantantes, como Alejandro Rosetti, Adriano Acconci, Alejandro Niccolini, Teresa Simona, entre otros.

Baudilio Alió falleció en Asunción, el 16 de agosto de 1892, sin ver concluida la edificación del Teatro Nacional, rebautizada en 1949, con el nombre de Teatro MunicipalœIgnacio A. Pane.

Jacinto Herrera


Es utilizado por el Ballet Clásico y Moderno Municipal de Asunción en horario diurno, mientras que en el horario vespertino es utilizado por el IMA para los ensayos diarios.